Schwerpunkte des kommenden Herbstprogramms 2010 sind Architektur, Design und Fotografie.

Hugo Suter gehört zu den experimentierfreudigsten Künstlern der Schweiz. Seit vierzig Jahren arbeitet er kontinuierlich an einem stillen, unspektakulären Werk und bedient sich dabei ganz unterschiedlicher Bildmittel.
Die Fotografie dient ihm als Möglichkeit, vertraute Dinge aus einem anderen Blickwinkel anzusehen. Als genauer Beobachter eröffnet er dem Betrachter seiner Arbeiten eine neue Wahrnehmung der Welt, die oft eine ironische Dimension bereithält. Dabei bricht er mit der Vorstellung von der Fotografie als Abbild der Realität. Die Publikation stellt das fotografische Werk seit den 1970er-Jahren vor.

Mit einem Beitrag von Stephan Kunz

Die Gestaltung der Plakate für die jährliche Segelregatta der Kieler Woche hat sich seit deren Beginn 1948 zu einem der renommiertesten europäischen Design-Wettbewerbe entwickelt. Seit 1959 werden nur noch jeweils fünf Gestalter oder Designbüros zu dem Wettbewerb eingeladen, so dass schon die Teilnahme an sich eine Auszeichnung bedeutet und für viele Gestalter zu einem entscheidenden Meilenstein ihrer Karriere wurde. Gewinner und Teilnehmer wie Ruedi Baur, Wim Crouwel, Willy Fleckhaus, Jan Lenica, Josef Müller-Brockmann und Odermatt+Tissi gehören zu den herausragenden Gestaltern Europas. Die seit 60 Jahren unveränderte Aufgabenstellung bietet einen einmaligen Überblick über die Entwicklung der europäischen Grafik.

Mit «Tropical Gift» setzt Christian Lutz seine fotografische Auseinandersetzung mit Machtstrukturen fort. In Nigeria hat er die Menschen porträtiert, die von und mit der dort alles dominierenden wirtschaftlichen Macht, der Erdöl- und Gasindustrie, leben. Die Aufnahmen beobachten aus direkter Nähe den Alltag und die Berufswelt der Akteure, der reichen Profiteure in der Hauptstadt und der einheimischen Bevölkerung im Erdölfördergebiet, dem Nigerdelta. In subtiler und eindrücklicher Weise erzählen die Bilder ihre eigene Geschichte des Geschäftes um diese begehrten Rohstoffe.

Der berühmte italienische Grafiker und Designer Massimo Vignelli gewährt in diesem Buch Einblick in sein Verständnis von guter Gestaltung, in ihre Regeln und Kriterien. Anhand zahlreicher Beispiele vermittelt er die Anwendung in der Praxis – von Produktdesign über Signaletik und Grafikdesign bis zum Corporate Design. Damit stellt er jungen Designern ein wichtiges Handbuch zur Verfügung, das in seiner inhaltlichen und visuellen Klarheit ganz dem modernen Design verpflichtet ist.

Was Orte sind, Objekte und Räume, scheint bekannt. Wir verlassen uns auf metrisch Vermessenes. Wir setzen auf historische, kunstwissenschaftliche, architektonische, städtebauliche Informationen. Was aber bestimmt darüber hinaus unsere körperliche, emotionale und imaginative Erfahrung im Raum? Wie kommen atmosphärische Wirkungen zustande? Wir wissen, dass sich individuelle Wahrnehmungen je nach Erinnerungen, Ereignissen, Spuren, die einem Raum zugehören, drastisch ändern können. Doch wie lesen und konstruieren wir die Überlagerung realer und imaginativer Schichten räumlicher Komplexität? Ein Buch zur atmosphärischen Raumerfahrung.

Auf der Suche nach Möglichkeiten, einen ungestalteten Ort, ein unbestimmtes Gelände in eine Landschaft zu verwandeln, forschen Günther Vogt und sein Team mit grosser Leidenschaft. Dabei wollen sie sich nicht nur auf angelesenes Wissen verlassen. Sie gehen hinaus in die Landschaft, zu allen Jahres- und Tageszeiten, und befragen das, was sie dort sehen. Sie lassen in ihre Studien Kunst und Wissenschaft einfliessen, und mit den gleichen Werkzeugen setzen sie ihre Landschaftsgestaltung in die Wirklichkeit um. Der Prozess beginnt in der Landschaft und endet mit einer Landschaft. Die Exkursionen beginnen aus Neugierde, fangen damit an, dass die Landschaftsarchitekten etwas sehen, hören oder gelesen haben. Vor diesem Hintergrund erkunden sie unter anderem Befestigungsanlagen in Frankreich, den Hochrhein in der Schweiz und Nationalparks in England. Die Ergebnisse ihrer Begehungen, Forschungen und praktischen Umsetzungen finden Eingang in diese Publikation. «Distanz und Engagement» knüpft an «Miniatur und Panorama» an und zeigt Ergebnisse der Arbeit von Vogt Landschaftarchitekten und gewährt Einblick in ihre Arbeitsmethode.

Wie eine lebendige Haut ist die architektonische Oberfläche Eindruck und Ausdruck der menschlichen Bedürfnisse, Stimmungen und zeitlichen Gebundenheiten unserer gestalteten Umwelt. Auf Basis der Arbeit an seinem Lehrstuhl an der ETH Zürich rückt Gregor Eichinger in dieser Publikation daher die emotionalen Beziehungen zwischen Mensch und Architektur in den Mittelpunkt. Im assoziativen Wechsel interdisziplinärer Texte und Bildstrecken entsteht in Touch Me ein Kosmos unserer Wahrnehmung der gebauten und gestalteten Umwelt.

Die Publikation berichtet über Baumschulen weltweit, ihren Kontext, die historischen Hintergründe zur Entstehung sowie ihre Einflussbereiche auf Stadt- und Landschaftsplanung und die dazugehörigen wirtschaftlichen Faktoren. Im Vordergrund der Untersuchung steht dabei das Verhältnis von Mensch und Umwelt, das sich gerade anhand von Pflanzenproduktionen in allen Regionen und seit jeher zeigen lässt. Die Lust zu Produzieren und die Fähigkeit zu transformieren, kreativ zu sein, kennzeichnen die menschliche Existenz und ihre Umwelt seit Anbeginn. Jedes Kapitel beinhaltet einen Essay und einen Reisebericht mit Fotografien zur gegenwärtigen Situation.